“Devo confessar preliminarmente, que eu não sei o que é belo e nem sei o que é arte". Mário de Andrade, 1938.
“O sono da razão produz monstros, e a vida interior do homem é um universo onde se acumulam o estranho, o inesperado, o insuspeitado, o confuso, o * inextricável: universo imenso da vida inconsciente.” (Goya).
Voltando aqui depois de um bom tempo, irei tentar fechar este assunto, mas digo fechar aqui nesse blog pois só com o pouco que consegui não teria como finalizar algo tão subjetivo e de milhares de explicações.
No post anterior tentei expor as dúvidas correntes sobre a arte e logo depois meu amigo Daniel ajudou um pouco disse como eu poderia escolher uma linha de pensamento para aquele trabalho, o que agradeço muito pois citei as ideias de Platão também assim como ele o sugeriu.
Colocarei aqui, trechos do trabalho sobre o que é Arte, e já adianto que se houver alguém que irá ler essa bagaça este texto procurando algo concreto e objetivo pode parar por aqui.
O que é Arte? Seria um conceito, ou algo concreto e estabelecido por todos?
Na visão do autor Jorge Coli em seu livro "O que é Arte" (O que é Arte. 15ª ed., Editora Brasiliense, São Paulo – SP, 1995) preferindo não entrar na discussão sobre o conceito de arte, entra no discurso da obra em si, comenta a hierarquia dos objetos, diz que no senso comum, para determinado objeto merecer o status de obra de arte, precisa de que estudiosos no assunto como, por exemplo, críticos e historiadores avaliem qual elemento deve ser chamado de arte. Também avalia qual merece ser chamado de mais arte do que o outro, podendo assim dizer que se formos comparar o Concerto de Brandenburgo de J. S. Bach com um Disco do Djavan, muitos dirão que os dois são arte (ou música), mas que com certeza a composição de Bach é mais artística (melhor) do que a de Djavan.
Outro fator importante em que Jorge Coli expõe numa parte de seu livro é no sentido de acesso a arte. Dizendo que ela não chega a todos da mesma forma, tanto pelo fato de nosso país não ter certo incentivo quanto os meios de comunicação em massa que priorizam acima de tudo o lucro. Normalmente quem tem conhecimento e acesso reside próximo ou em algum grande centro urbano. E o interesse pela arte é algo raro e casual, pois não se é divulgado e não se tem uma informação concreta em escolas, mídias, etc. E que as exposições, concertos e peças de teatro são normalmente caras, sendo mais frequentados pela elite cultural do local. Quem se interessa pelas artes é visto como bizarro e teimoso, visto que poucos seguem esta linha. Conclui ele que vivemos numa situação de miséria cultural, pois o acesso é restrito e vivemos numa certa imposição de culturas de massa sem nenhum objetivo artístico.
Saindo um pouco desse autor e olhando para uma visão estética, que vai de acordo com a experiência e conhecimento de cada pessoa, dizendo que para algo ser considerado arte para o indivíduo tem que lhe causar emoções e despertar admiração pelo objeto e a ideia que ele representa, ou te levar a um pensamento, te provocar algo. Por este ponto de vista, conclui que a arte em si não será a mesma coisa para todas as pessoas, não pode ser considerado que todos terão a mesma visão sobre o quadro da Monalisa e que a grande maioria irá se emocionar ao assistir a Flauta Mágica, etc. Isto pode se explicar pelo fator social e cultural de cada um, se alguém que não tem o conhecimento e a vivência de um determinado movimento artístico, com certeza não terá o entendimento e interesse sobre tal. Mas se fizer parte de seu contexto e lhe causar impressões que desperte uma experiência estética, pode se dizer que para ela aquilo será considerado arte.
Cada expressão artística tem sua base no contexto em que está envolvida, seja cultural, social, intelectual e até mesmo emocional. De fato, a criação de uma obra irá variar de acordo com a experiência de cada artista, se um artista entende que estamos numa época de caos então sua obra irá representar esta ideia, se outro viver numa comunidade onde a violência e problemas sociais são o foco principal, sua criação será nesse aspecto, expressando indignação, relatando fatos de seu cotidiano ou um apelo por atenção. Além disso, a formação pessoal e intelectual também é uma variante, como um pintor ou escultor que dominam técnicas e materiais sofisticados se contrapõe a um cidadão de uma favela que se expressa por meio do grafite (nome dado a pinturas feitas em espaços públicos como muros e edifícios) que usa apenas latas de tinta spray ou látex. No entanto nem todos os movimentos e expressões recebem o nome de obra de arte em todas as ramificações sociais, dando exemplo que o grafite é muitas vezes chamado de vandalismo e poluição visual. Dessa forma, o fato de certo objeto artístico não ser considerado por uma parcela da sociedade, não significa que deixa de ter seu valor como arte no contexto geral de sua definição.
Definir o conceito de arte e o que faz um objeto receber este título gera uma discussão ampla e interminável, onde muitos tentam explicar seu ponto de vista sempre se contrapondo a outros. Levando em consideração a esta afirmação não se tem como chegar a um consenso real do que pode ser arte, vendo que a mesma se diferencia em diversas formas e explicações. O que se pode ressaltar também é que sempre deve ser considerado o fator sócio - cultural de cada obra e o que e para quem ela será direcionada. Reafirmando então que cada parte da sociedade, cada região, cada comunidade terá sua própria representação e forma de expressão.
Até aqui, tentei expor algumas formas de ver a arte através de alguns pensamentos de forma superficial, pois cada um tem longa discussão que tomaria muito tempo para explica-los em sua totalidade. De fato que essas discussões levam a poucas conclusões mas amplia certos pontos de vista . Além de compreender certos pensamentos, tentei aqui colocar um pouco de minha visão. No entanto, terminando este texto com nenhuma explicação rasa, mas com várias lacunas e subjetividade no que se remete ao conceito. De forma que continuo por deixar em aberto a questão sobre o que é arte e o que ela representa...
“Obscuro, confuso, enredado. Às vezes, num primeiro momento, a arte pode nos parecer obediente e mensageira, mas logo percebemos que ela é, sobretudo portadora de sinais, de marcas deixadas pelo não-racional coletivo, social, histórico.”
